Quelle complication que celle de décrire le cinéma par les films, c'est pourquoi j'ai fait une petite sélection des plus grands films ayant marqués le 7eme art, allant de sa genèse jusqu'à aujourd'hui, que ce soit par leurs capacités techniques, leur esthétisme ou encore leurs mises en scènes. Bien entendu je ne les mettrais pas tous, seuls ceux qui sont et qui resteront des chefs d'oeuvres s'y trouvent, aussi cette liste est faite de façon subjective. (PS: Il n'y a aucun classement)
Et si nous vivions dans une télé-réalité ? - Le réalisateur du Cercle des poètes disparus propose un drame tendre et émouvant en racontant l'histoire peu banale de Truman, star d'une télé réalité sans le savoir. Peter Weir questionne avec sensibilité les impressions de réalité et critique avec cynisme la grossièreté de la télévision sans exclure une certaine poésie. Comédie dramatique attachante, The Truman Show est un film original et poignant.
La musique était sa passion, survivre est son chef-d'oeuvre - LA MUSIQUE ETAIT SA PASSION, SURVIVRE EST SON CHEF-D'OEUVRE - Palme d'or au festival de Cannes 2002 mais aussi lauréat de nombreuses autres récompenses (Oscars du meilleur réalisateur, du meilleur acteur et la même chose côté Césars), Le Pianiste est un drame historique qui place son intrigue pendant la seconde guerre mondiale, au coeur du ghetto de Varsovie. Nous suivons la lutte de Szpilman, un pianiste virtuose juif. Poignant, violent et juste, ce drame choque. Polanski, qui a connu l'horreur du ghetto enfant, s'inspire de ses souvenirs pour encore plus de réalisme.
Acteurs : Charles Chaplin,
Jack Oakie,
Reginald Gardiner
avis du public :
2.4/5
Quand chaplin dénonce le fascisme, c'est à mourir de rire. - De retour dans sa ville de Tomenia après avoir été amnésique, un ancien soldat juif reprend son métier de barbier, sans savoir qu'entre temps, un régime totalitaire qui persécute les Juifs s'est mis en place. Arrêté lors d'une rafle, le barbier juif retrouve le soldat anglais qu'il avait sauvé lors de la Première Guerre mondiale qui lui signale sa ressemblance avec le dictateur Hynkel. Réussissant à s'échapper, le barbier est confondu avec le dictateur qui est lui, arrêté et envoyé dans le camp de prisonniers. Véritable critique hilarante du régime nazi et d'Hitler, Le Dictateur, sorti en pleine guerre et sous la menace de l'Allemagne nazie, est une preuve de courage et un acte de résistance de l'immense Charlie Chaplin.
L'histoire extraordinaire d'un garçon peu ordinaire - Tim Burton réalise un conte magique sur l'histoire d'Edward, un homme qui hérite de ciseaux à la place des mains. Recueilli par une famille, il va se heurter à la cruauté mais aussi découvrir l'amour. Burton nous plonge dans un univers aux multiples facettes : parfois gothique et merveilleux, et parfois plus sombre. Sur fond de satire sociale se dessine une histoire féerique émouvante pour les petits comme pour les grands.
Seul, oublié et désespéré, que fera-t-il pour se prouver qu'il est vivant ? - Palme d'Or au festival de Cannes 1976, Taxi Driver raconte l'errance d'un vétéran de la guerre du Vietnam devenu chauffeur de taxi. Ecoeuré par le monde dans lequel il vit, il va tout faire pour devenir quelqu'un. Scorsese offre un drame violent, réaliste et sans pitié. Tourné dans les rues brumeuses de New York, Taxi Driver explore les zones sombres et parfois embarrassantes de la condition humaine.
Enfants, ils étaient prêts à mourir les uns pour les autres. est-ce toujours le cas en tant qu'hommes ? - Il était une fois en Amérique, film de gangsters teinté de l'ambiance des westerns du très grand Sergio Leone, est le troisième volet de la saga du réalisateur consacrée à plusieurs époques de l'histoire des Etats-Unis, après Il était une fois dans l'Ouest et Il était une fois la révolution. Le film raconte le destin croisé et rythmé par les trahisons et les preuves d'amitié de Max et Noodles, amis d'enfance liés par un pacte d'éternelle amitié. Après des débuts prometteurs dans les trafics du ghetto de New York, les deux amis sont séparés après l'incarcération de Noodles. A nouveau réunis durant la Prohibition, les deux amis voient leur amitié confrontée à une nouvelle épreuve...
Acteurs : Ryan O'Neal,
Marisa Berenson,
Patrick Magee
avis du public :
4.1/5
Tableaux de l'ascension et de la chute d'un jeune parvenu. - Au 18ème siècle, Redmond Barry, suite à la mort de son père, ne rêve que d'une chose, monter dans l'échelle sociale. Soldat dans l'armée britannique, il déserte ensuite pour l'armée prussienne, où il devient espion puis protégé d'un noble joueur. Enfin, Barry achève son ascension lorsqu'il épouse Lady Byron... Drame historique, César du Meilleur film étranger et Oscar du Meilleur film, Barry Lyndon, réalisé par le grand Stanley Kubrick, nous entraîne dans l'aventure incroyable du jeune Barry Lyndon, qui, prêt à tout pour gravir les échelons, n'hésite pas à rejoindre le camp qui lui donnera cette occasion.
Acteurs : Jack Nicholson,
Louise Fletcher,
William Redfield
Ode a la liberte - Drame poignant, le film de Milos Forman raconte comment McMurphy va déclencher la rébellion des patients d'un hôpital psychiatrique contre une infirmière tyrannique. Le film, récompensé par de nombreux Oscars (meilleur film, meilleur réalisateur, meilleurs acteurs pour Louise Fletcher et Jack Nicholson ...) est rythmé par des séquences à la fois tendres et cruelles d'une puissance émotionnelle intense. Vol au dessus d'un nid de coucou touche par son humanité et son réalisme, souvent teinté de poésie.
Acteurs : Anthony Perkins,
Janet Leigh,
Vera Miles
avis du public :
4.2/5
Une exploration de la noirceur du subconscient humain. - Considéré comme le premier slasher de l'histoire du cinéma, Psychose invente les codes du film de serial killer en mettant en scène la fugue de Marion Crane dans un motel désert. Cultissime, le film de Hitchcock choque à sa sortie par sa violence maitrisée, qui n'a pas pris une ride, et reste une référence en matière de thriller d'horreur.
La fureur de vivre, drame sombre et violent, est le deuxième film important de la très courte carrière de James Dean. Il raconte le parcours de Jim Stark, jeune lycéen accablé de problèmes familiaux et harcelé par ses camarades de classes. Alors qu'il tente de s'intégrer, il est entraîné dans une course de vitesse face à Buzz, durant laquelle ce dernier perd la vie. Suite à ce drame, Jim ne parvient pas à s'extirper de la spirale de violence dans laquelle il se retrouve.
Acteurs : Roberto Benigni,
Nicoletta Braschi,
Giorgio Cantarini
avis du public :
4.1/5
L'amour d'un père peut vaincre l'horreur de la guerre - Grand prix du Jury au festival de Cannes 1998 mais aussi César du meilleur film étranger, La Vie est belle aborde l'épisode très sombre des camps de concentration de façon originale. Très émouvant, le film raconte comment un père cache la vérité sur les camps à son fils, en lui faisant croire qu'ils sont dans un jeu grandeur nature. Humour tendre et émotions puissantes, ce drame historique touche profondément par son réalisme dans lequel se mêlent cruauté et amour.
Une romance nerveuse. - Réalisé par le maître de l'absurde, Woody Allen, Annie Hall est une comédie romantique primée à plusieurs reprises (dont le César du Meilleur film étranger et l'Oscar du Meilleur film) et un bel hommage à New York, ville chère au coeur du réalisateur. Le film raconte l'histoire d'Alvy Singer, névrosé obsédé par le sexe, la mort et la précarité du monde. Un jour, il rencontre Annie, une jeune femme fofolle, avec qui il démarre une relation passionnée, jusqu'au jour où leurs vies respectives sont soumises à des tensions importantes...
Parce qu'il arrête le frère de l'homme le plus puissant de la région, un shérif se retrouve confronté à une armée de tueurs sanguinaires, avec pour seuls alliés un adjoint ivrogne, un vieillard boiteux, un gamin, une joueuse de poker et un hôtelier mexicain. Film culte des années 1950 porté par John Wayne, Rio Bravo est un western classique, qui reprend habilement tous les codes du genre.
Drame français emblématique de la Nouvelle Vague, A bout de souffle, de Jean-Luc Godard, retrace la traque d'un jeune homme qui, après avoir volé une voiture, tue un policier. Durant sa fuite, Michel Poiccard retrouve à Paris Patricia, une jeune étudiante américaine qu'il connaît depuis peu. Reprenant leur liaison là où ils l'avaient arrêtée, ils se cachent en attendant le départ de Michel pour l'Italie. Mais rien ne va se passer comme prévu.
Antoine, jeune adolescent turbulent, vole, fugue et se bagarre pour attirer l'attention de ses parents qui se soucient peu de son sort. Avec son ami René, il fait les quatre cents coups, jusqu'à ce que la police arrive... Premier film de François Truffaut, le drame Les quatre cents coups s'inscrit dans la lignée directe du mouvement de La Nouvelle vague, par son souci de réalisme, à tel point que beaucoup diront qu'il s'agit d'une oeuvre autobiographique.
Quitte à être perdu dans tokyo, autant l'être à deux. - Pour son deuxième long-métrage, Sofia Coppola (fille du grand Francis Ford Coppola) nous entraîne dans une une comédie romantique et dramatique aussi désopilante que mélancolique. Le film retrace la rencontre aussi improbable que touchante de Bob Harris, acteur sur le déclin qui s'apprête à tourner un spot publicitaire à Tokyo et Charlotte, une jeune Américaine délaissée par son mari photographe.
Grands méfaits et destins croisés. - Palme d'Or au festival de Cannes 1994, Pulp Fiction fait s'entremêler plusieurs récits, à la manière d'un film choral, et raconte des histoires de gangsters : des professionnels (Jules Winnfield et Vincent Vega) aux amateurs (deux braqueurs Ringo et Yolanda). Instants musicaux réjouissants et dialogues à l'humour piquant devenus cultes rythment le film de Tarantino. Véritable mélange des genres, Pulp Fiction prend des allures vintage et donne envie de twister !
Les fabuleuses aventures d'un indien malchanceux qui devint millionnaire - Danny Boyle réalise un autre film d'aventures flamboyant sur Jamal Malik, un jeune indien qui devient millionnaire à un jeu télévisé de culture générale. Adapté du roman éponyme de Vikas Swarup et construit en flashbacks, le film raconte le parcours de vie unique de ce jeune homme courageux. Slumdog Millionnaire conquit le public et rafle de nombreux Oscars (meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario adapté ...) ainsi que le César du meilleur film étranger.
Romance dramatique poignante, In the mood for love, réalisé par le grand Wong Kar-Wai, In the mood for love raconte l'histoire de M. et Mme Chow, qui emménagent dans leur appartement le même jour que leurs voisins, M. et Mme Chan. Un jour, les deux femmes se rendent compte que leurs maris ont une liaison ensemble. Choquées, elles se rapprochent. Fasciné et troublé par la réserve de Mme Chan, M. Chow voit alors ses sentiments évoluer...
On ne peut pas avoir un milliard d'amis sans se faire quelques ennemis. - Facebook. Depuis 2008, plus personne ne peut s'en passer. The Social Network, drame efficace et haletant, nous entraîne dans les coulisses de la création d'un des plus grands réseaux sociaux du monde, créé par Mark Zuckerberg, un étudiant brillant, odieux, frustré et très seul.
La remontée du fleuve est une descente dans l'enfer du vietnam - Traumatisé par la guerre du Vietnam, le capitaine Willard reste cloîtré dans sa chambre à Saïgon. Convoqué par l'Etat-major américain, il est chargé d'une mission secrète : éliminer le colonel Kurtz, qui, au-delà de la frontière cambodgienne, use de méthodes militaires peu orthodoxes. Palme d'or au Festival de Cannes 1979, Apocalypse Now, réalisé par le grand Francis Ford Coppola, est un film de guerre efficace et réaliste, dont l'importance culturelle et historique a été reconnu par le National Fim Registry.
Pourriez-vous effacer votre grand amour - Michel Gondry nous entraine encore dans son monde original et créatif en nous racontant en fragments de souvenirs l'histoire d'amour passionnée entre Clémentine et Joel. Le film questionne l'amour et la mémoire en mettant en pratique une technique qui permettrait d'effacer ses souvenirs amoureux. L'imaginaire de Gondry est tendre, mélancolique et haut en couleurs.
L'amour est partout, il suffit d'ouvrir les yeux ! - Peu avant Noël, l'amour règne partout. Du premier ministre anglais, à l'écrivain raté, en passant par la mère de famille trompée et le jeune anglais en manque de sexe, tous sont à la recherche de la même chose : quelqu'un à aimer. Film chorale au casting cinq étoiles, Love actually est une comédie romantique touchante, drôle et émouvante qui nous entraîne dans les histoires mêlées de plusieurs personnages.
Holly, une croqueuse de diamants, est sur le point de se marier avec un riche planteur brésilien. Mais lorsque la police l'interroge sur son rôle de messagère auprès d'un truand, son futur mari préfère la quitter par peur du scandale. Son voisin de palier, un jeune écrivain amoureux d'elle, en profite alors pour la consoler. Diamants sur canapé, réalisé par Blake Edwards et porté par le duo aussi espiègle qu'attachant George Peppard/Audrey Hepburn, est une comédie romantique drôle et fine, véritable feel-good movie des années 1960.
Comédie loufoque et hilarante du célèbre Billy Wilder, Certains l'aiment chaud raconte, cinquante ans avant le travestissement de Mme Doubtfire, les aventures de deux musiciens, témoins d'un meurtre, qui, pour échapper aux malfrats, se travestissent et intègrent une troupe de musiciennes en route pour la Floride. Ils rencontrent Sugar Kane, dont ils deviennent les confidents. A coups de quiproquos, de mésaventures amoureuses et de romance, Certains l'aiment chaud est un voyage délirant aux côtés du talentueux Tony Curtis et de la sulfureuse Marilyn Monroe
L'addiction dans ses pires états - Darren Aronofsky met en scène les quatre sombres destins de personnages qui tombent dans une forte addiction à la drogue. Une femme d'âge mûre veut rentrer dans sa robe, un couple rêve d'avenir ... Violent et poignant, ce drame cru hante par son réalisme. Rythmé par un morceau qui ne cesse de revenir comme symbole de fatalité, Requiem for a Dream ne laisse pas de marbre ...
Le monde ne sera plus jamais le même quand vous l'aurez vu avec les yeux de forrest gump - Comédie dramatique touchante, Forrest Gump raconte l'histoire incroyable de ce personnage hors du commun à travers l'histoire contemporaine des Etats-Unis (des années soixante à nos jours). Ce destin a conquis le public : le film reçoit de nombreux oscars à sa sortie (meilleur film, meilleur acteur ...). Humour, tendresse, et intenses émotions sont les maitres mots de cette aventure que l'on est pas prêts d'oublier ...
Buffalo'66 est une comédie dramatique brillante qui oscille entre humour froid et amour passionné. Le film raconte l'histoire de Billy Brown, qui, après cinq ans de prison, est libéré et décide de retourner voir sa famille, qui ne sait pas qu'il a été emprisonné. Sur le chemin, il kidnappe Layla, jeune étudiante solaire, afin qu'elle joue sa femme, alibi qu'il a donné à ses parents durant tout ce temps pour expliquer son absence. Au fil des jours, un lien tendre se crée entre les deux jeunes.
Son seul but : traquer et éliminer les terroristes. - En 1972, le groupe terroriste Septembre noir prend en otage et massacre des athlètes israéliens. Golda Meir, Premier ministre israélien, décide alors d'envoyer Avner, un jeune agent du Mossad, sous une nouvelle identité sur place, afin de débusquer et tuer les responsables du massacre. Laissant derrière lui sa femme enceinte, Avner, accompagné de quatre hommes, essayent alors de rentrer en contact avec "Papa", qui lui permettra de débusquer les responsables. Réalisé par Steven Spielberg, Munich est un drame historique poignant et bouleversant de réalisme, qui s'inspire du drame des Jeux olympiques d'été de 1972 à Munich et de l'« opération Colère de Dieu ».
Acteurs : Jack MacGowran,
Roman Polanski,
Sharon Tate
avis du public :
3.5/5
Persuadés que les vampires existent et sont extrêmement dangereux, le professeur Abronsius et son assistant Alfred, consacrent tout leur temps libre à la recherche des ces créatures. Un jour, la fille de l'aubergiste est enlevée par un vampire. N'écoutant que leur courage, les deux compères décident de partir à sa recherche. Comédie horrifique décalée, Le Bal des vampires, réalisé par Roman Polanski, met en scène des vampires civilisés, plus maladroits les uns que les autres et plus occupés à organiser leur bal annuel qu'à croquer leurs invités.
Acteurs : Clark Gable,
Vivien Leigh,
Thomas Mitchell
La plus grande histoire d'amour de l'histoire du cinéma - En 1861, Scarlett O'Hara, une jeune femme fière de la haute société, n'a d'yeux que pour Ashley Wilkes, pourtant promis à sa cousine. Mais Scarlett voit ses plans perturbés par l'arrivée au domaine du cynique Rhett Butler mais aussi et surtout par le début de la guerre de Sécession. Progressivement, Scarlett assiste désemparée à la chute du monde qu'elle connaissait. Réalisé par Victor Flemming, Autant en emporte le vent, immense fresque romantique sur fond de guerre de Sécession et classique du cinéma hollywoodien, dépeint avec réalisme les conditions de vie des grands bourgeois et des esclaves durant la guerre de Sécession.
1939 -
FRANCE -
Comédie dramatique, Chasse, Classes sociales et lutte des classes
Réalisation : Jean Renoir
Acteurs : Nora Gregor,
Paulette Dubost,
Mila Parély
avis du public :
3.9/5
Le marquis de la Chesnaye organise une partie de chasse sur son domaine de Sologne. Un pléiade d'invités arrive au château dont André Jurieu, héros national depuis sa traversée de l'Atlantique en 23 heures. Un exploit réalisé pour les beaux yeux de la marquise Christine La Chesnaye, en vain. Dans une société où nobles et domestiques sont soumis à la règle des conventions, Jurieu, par cet amour, bouleverse le jeu.
Thompson, un reporter, décide d'écrire un article sur Charles Foster Kane, milliardaire, suite à son décès. Les témoignages qu'il entend le plonge alors dans le passé d'un homme mégalomane, égoïste et solitaire. Chef d'oeuvre classique d'Orson Welles, Citizen Kane, drame en noir et blanc, dépeint le portrait d'une Amérique brutale, exhibitionniste et capitaliste.
En apparence, une famille parfaite. en réalité, une famille déchirée. - Sam Mendes réalise un drame aux multiples facettes et dénonce les apparences en mettant en scène le destin d'une famille dite exemplaire coincée dans une banlieue américaine. Drame cynique, passionnant et sans pitié, American Beauty est sacré meilleur film à la cérémonie des Oscars 1999 et reçoit aussi le César du meilleur film étranger. Sam Mendes remporte celui du meilleur réalisateur et Kevin Spacey celui du meilleur acteur pour sa prestation mémorable.
Spécialiste d'un humour décalé, les Monty Python reviennent dans une comédie d'aventure délirante et déjantée, parodie de la vie de Jésus. Le film raconte l'histoire de Brian, qui, alors qu'il vient de naître, a la visite des Rois Mages. Mais s'apercevant de leur erreur, les trois hommes repartent avec leurs cadeaux et vont dans l'étable à côté. Cette comédie décalée suit alors la vie de Brian, qui, malheureusement, a pioché le mauvais numéro...
Réalisé par Cédric Klapisch et porté par, entre autres, son acteur fétiche Romain Duris, Paris est une comédie dramatique touchante et un film choral bouleversant. A travers l'histoire d'un Parisien malade qui redécouvre sa ville et ses habitants, Cédric Klapisch nous offre un portrait sincère de la ville de Paris.
César du meilleur film étranger, Les Liaisons dangereuses est un drame historique efficace et sulfureux, inspiré du célèbre roman controversé de Pierre Choderlos de Laclos. Le film raconte ainsi l'histoire de la marquise de Merteuil et du Vicomte de Valmont, deux brillants aristocrates, qui, à la fin de leur liaison, signent un pacte d'inviolable amitié. Au nom de ce pacte, la marquise demande, par jalousie, à Valmont de séduire la future femme de son ancien favori, Cécile de Volanges. Mais parallèlement à cette mission, Valmont décide de séduire et faire céder la vertueuse Mme de Tourvel.
Jusqu'ici tout va bien - Inspiré d'une véritable bavure policière, La Haine raconte la journée d'une bande de jeunes de banlieue qui errent après l'agression de leur copain par un policier. En noir et blanc, Kassovitz dresse un portrait violent et enragé d'une banlieue délaissée. Prix de la mise en scène au festival de Cannes 1995 mais aussi César du meilleur film, ce drame marque les générations par son réalisme sans fard et poignant.
Wyatt et Billy, deux amis de longue date, sont obligés de quitter Los Angeles après avoir vendu une grosse quantité de drogue. Décidant d'aller célébrer le carnaval à la Nouvelle Orléans, ils se lancent sur les routes. En chemin, ils découvrent le mode de vie d'une communauté hippie et rencontrent le temps d'un bref séjour en prison, un avocat du nom de George Hanson. Ensemble, ils poursuivent alors leur périple et se heurtent à une Amérique conservatrice... Emblème de la génération hippie des années 1960, Easy Rider est un roadmovie efficace et dramatique, qui suit les aventures incroyables de deux motards, partis découvrir les secrets de l'Amérique.
En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de cookies pour améliorer le
fonctionnement du site, vous proposer des publicités ciblées adaptées à vos centres d'intérêt et réaliser
des statistiques de visites